作者简介
星汉，姓王，字浩之，年5月生，山东省东阿县人。新疆师范大学文学院教授。中华诗词学会发起人之一，第二届、第三届副会长，现为顾问；新疆诗词学会创建者之一，现为会长。公开出版有《清代西域诗研究》《天山东望集》等20馀种。
一
高考应有创作传统诗的题目！
中国是一个诗的国度。对于创作传统诗，有着深厚的基础。学习古典诗的好处，我们可以说出许许多多，简言之无非是提高素养，培养爱国主义情怀，丰富知识，增强智慧等。学习古典诗尚且如此，那创作传统诗更是如此。
对于诗歌兴趣的培养，我国许多家庭往往从孩子抓起。在孩子幼儿园中班的时候，就让小孩背诵简单的唐诗。上学以后，学校教育对于传统诗也是很重要的一环。就全国而言，多地使用人教版语文教材。有人统计，在高考之前，作为一名学生，小学期间至少要学90余首古典诗歌，初中近30首，高中近30首。
骆宾王七岁的诗作《鹅》，几乎是每个孩子启蒙时学会的第一首唐诗。
鹅，鹅，鹅，曲项向天歌。
白毛浮绿水，红掌拨清波。
这会给孩子们一种启示：作诗并不难，骆宾王能作，我也能作。
这首诗看似是信口吟来的儿歌，在形式上却是非常讲究的。它的后三句的平仄全是律句。最后两句不但是一联工整的对仗，其中还有四种颜色词“白”“绿”“红”“清”（算是借对）相对。就算骆宾王是“神童”，家庭教育超前，对一个七岁的孩子来说也是难以做到的。窃以为，这首诗必有当时成人的加工。但是不管怎样，它告诉后代的人们：小孩子可以作诗。
《中华通韵》的颁布，为高考应有创作传统诗的题目，提供了理论基础。《中华〈通韵〉规范·范围》这样写着：“《中华通韵》规范是中华人民共和国颁布的唯一普通话韵规范。适用于我国大、中、小学校教学和诗歌、戏曲等韵文题材的创作。”
我想比“大、中、小学校教学”再往前一点，小孩子在上学前，幼儿园教的儿歌的诗韵，自然而然的都在《中华通韵》的韵目之内。请看以下两首：
眼睛看妈妈，鼻子闻花花。
嘴巴吃瓜瓜，耳朵听夸夸。
——可爱的小五官
彩色泥，手里搓。我把它变成小手镯。
彩色泥，手里搓。还能变成很多多。
——奇妙的彩泥
前者的韵脚在《中华通韵》的“一啊”，并且全是“阴平”。后者在《中华通韵》的“二喔”，特别是平水韵的入声“镯”，在普通话里读成了平声。可以想到，小孩子会就自然而然地受到普通话用韵的熏染。
不管是古韵还是今韵，毕竟是有传承性的汉语。在押韵上绝大部分韵字是古今一致的。这对于小学生来说，也是一种自然而然用韵陶冶。如小学课本的《锄禾》《静夜思》《春晓》《小池》《小儿垂钓》《望庐山瀑布》《题西林壁》《江畔独步寻花》《游园不值》《黄鹤楼送孟浩然之广陵》《闻官军收河南河北》诸篇，就是如此。像《所见》押韵的韵字“樾”“立”，《江上渔者》押韵的韵字“美”“里”，《寻隐者不遇》押韵的韵字“去”“处”，孩子们要是问起来，倒是让小学老师费一番唇舌。
《中华通韵》在韵目设立上，是以《汉语拼音方案》的韵母表为依据的。小学生从一年级就学汉语拼音，他们凭着普通话的语感，就能押韵、摆平仄。这就具备了高考试卷有创作传统诗的题目的必要条件。
诗韵，无论古今都是在全国范围内的强制性的划一。推行新韵，也需要一种国家层面的强制手段。高考试卷出现创作传统诗的题目，在某种意义上讲，就是对推行《中华通韵》的强制手段。
二
年5月9日，由教育部语用司和中华诗词学会联合推进的《中华通韵》教学在北京举行了实验启动仪式。于年选定在全国20个大中小学中进行试点。在后来的教学实验中，取得了良好的效果。现举山东省青岛市即墨区实验学校为例。该校教师杜继凯在题为《〈中华通韵〉与中小学语文教学的通融性》（《中华诗词》年第8期）一文中指出：教师教《中华通韵》无障碍，学生学习无障碍，按照《中华通韵》进行诗词创作无障碍。《中华通韵》与中小学的相关教学内容是相融的。与语文学习同步同轨，与教学内容相辅相成。简单、易记、易懂。
杜继凯收集了一些中小学学生的传统诗词创作。这些诗作，还不能像唐代祖咏的试帖诗《终南山望余雪》那样传诵千古，但是如果进入高考，创作传统诗，拿个及格分还是不成问题的。笔者见到的《即墨区实验学校诗词选》，从一年级到六年级都有颇为可观的作品。此处只录几首用韵与平水韵大异的例子。
雪后千村静，房前几树白。
疑春昨夜至，唤醒百花开。
——王一宁《雪景》
紫燕翩翩唤雨来，迎春艳丽小童摘。
河边柳树新芽冒，锦鲤红鳍水面拍。
——孙瑞佳《春》
时光荏苒日如梭，师友分离感触多。
心似花结愁易解，相别折柳话难说。
——杨可欣《毕业有感》
由此可见，中学生创作传统诗并非难事儿。
现在的中学语文教师队伍，自觉地进行诗词创作的人，总体上占得比例不大。但是一旦高考有了传统诗的诗题，使中学语文教师除讲解诗的内容外，必然要讲解格律，让学生领略传统诗格律的音韵美。同时也会使语文教师素质有所提高。教师讲授中学的传统诗的时候，还可以让学生回忆小学背过的古典诗歌内容。比如“野火烧不尽，春风吹又生”“欲穷千里目，更上一层楼”的流水对；“白日依山尽，黄河入海流”“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”中的颜色词相对；“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”中的方位词、数量词相对；“留连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”中的双声词、叠字相对等等。
今天的考生在校内和校外，在高考前和高考后，都有古人无法企及的优势。信息发达，检索方便。只要动动手指头，在互联网上就能得到所需要的信息。《汉语大词典》《佩文韵府》《四库全书》《二十五史》等大部头的工具书，都能电子版检索，想看什么，随时得到。
《中国诗词大会》以“赏中华诗词、寻文化基因、品生活之美”为宗旨，邀请全国各个年龄段、各个领域的诗词爱好者共同参与诗词知识比拼。这个节目收到了很好的效果，在全国兴起了一股“诗词热”。它的出现，在一定程度上说明，优秀传统文化依然有着自己的受众。这对促进文化自觉、文化自信，有着深远的现实和历史意义。
热爱诗词、热衷创作诗词的人，自中华诗词学会成立以来有增无减。据统计，当下有万人从事诗词创作，各种诗词刊物余种。有人说，全国的诗词创作者，每年就能产生一个《全唐诗》的数目。
以上种种，可以这样说，今天有一种诗词创作的浓烈氛围。如果在高考时，有诗词创作的题目，会得到考生家长的支持。
三
中国的考试史，可为高考应有创作传统诗的题目提供借鉴。
科举制从隋代开始实行，到清光绪三十一年（）举行最后一科进士考试为止，经历了1多年。我们不妨这样说，今天的考试制度在一定程度上仍是科举制度的延续。
试贴诗是唐代至宋代前期考取进士的项目之一。宋神宗时期，由于王安石变法，试帖诗一项被取消，元明两代迄未恢复。清代自乾隆朝开始，恢复试帖诗考试项目。
古代科场不考“词”这种文体。其原因当是古人对词的看法有关，认为是“薄伎，聊佐清欢”（欧阳修）和“其变愈薄”（陆游）的东西，“曲子词”，难登大雅之堂。再就是词牌复杂，不像“诗”那样格式固定，便于考生记忆，便于考官评判。
白居易于唐德宗贞元十四年（）以一赋一诗中选。其应试的诗《玉水记方流》为：
良璞含章久，寒泉彻底幽。
矩浮光滟滟，方折浪悠悠。
凌乱波文异，萦回水性柔。
似风摇浅濑，如月落清流。
潜颍应旁达，藏真岂上浮。
玉人如不记，沦弃即千秋。
白居易按照严格的试帖诗的程式作诗，在诸多框框的束缚下，完成了考卷，但此诗在白诗中终非上乘。同科的进士中，还有郑俞、吴丹、杜元颖等人的同题试帖诗，读之，有一蟹不如一蟹之感。
试帖诗佳作很少，但不是没有。“大历十才子”钱起在天宝十年（）所作的《省试湘灵鼓瑟》就被后人传诵：
善鼓云和瑟，常闻帝子灵。
冯夷空自舞，楚客不堪听。
苦调凄金石，清音入杳冥。
苍梧来怨慕，白芷动芳馨。
流水传潇浦，悲风过洞庭。
曲终人不见，江上数峰青。
尾联“曲终人不见，江上数峰青”，《旧唐书·钱徵传》称这十个字得自“鬼谣”，其实无非说这两句诗是钱起的神来之笔。此诗虽然“不”字重出，也在所不惜。作者敢于突破试帖诗不用重字的规范，确属难能可贵。明王世贞《艺苑卮言》卷四说：“凡省试诗，类鲜佳者。如钱起《湘灵》之诗，亿不得一。”对试帖诗的评价，可谓一语中的！
祖咏的试帖诗《终南山望余雪》，却是另类：
终南阴岭秀，积雪浮云端。
林表明霁色，城中增暮寒。
这首诗构思新颖，诗境似画，但不符合试律格式。据《唐诗纪事》卷二十载：祖咏交卷时，考官诘问他为何尚差四韵，如此离格？祖咏答曰：“意尽。”对这种“不懂规矩”的考生，我们也应赞扬当年的主考，竟能不顾朝廷功令而破格录取祖咏。
清代的试帖诗，要求比前代更加严苛。乡、会试用五言八韵，童试用五言六韵。限用官韵，用的全是仄起格。出题用经、史、子、集语，或用前人诗句或成语；韵脚在平声各韵中出一字，故应试者须能背诵平声各韵之字；诗内不许重字；语气必须庄重；题目之字，须在首次两联点出。除首联和末联不用对偶外，其余各联均要求“铢两悉称”的对偶。比如嘉庆己未翰林王廷绍的《惊雉逐鹰飞》就是如此。
诗赋能反映出一个人的文学修养和文化水平。唐代考诗赋。这是唐诗兴盛的反映，同时又反过来促进了唐诗的进一步发展。唐代进士科举以诗赋取士，此项制度与唐诗的繁荣有何关系？宋人严羽云：“或问：‘唐诗何以胜我朝？唐以诗取士，故多专门之学，我朝之诗所以不及也。”（《沧浪诗话·诗评》）严羽的话，移至今日，恐无不当。
窃以为，如果当今高考有创作传统诗的题目，考生们写不出白居易的试帖诗，更写不出钱起的试帖诗，没有必要写出王廷绍的试帖诗。但是在考场上，就全国的考生而论，未必不会出现第二个祖咏。
四
现行的高考不考诗歌。这里的“诗歌”，包括新诗和传统诗，但主要是新诗。
高考作文60分，一般限制字数在字左右，可以说作文成绩直接决定着考生的成败，历年来作文考题在体裁的要求上都是“诗歌除外”。究其原因当是：诗歌没有固定的评判标准，而且作为评卷人来说，对诗歌的鉴赏也有自己的不同理解。诗歌的特性，容易让诗歌显得朦胧、晦涩、抽象，不易评判优劣。议论文和记叙文就会围绕着一个主题来写，相对容易评判。
60分的作文大题，倘允许作诗，一旦失误，“功名”尽毁。如果在60分作文题之外，另设一道分值小的创作传统诗的题目，或是从60分的大题中“抠出”一部分分数，匀给作诗，那就不一样了。这道分值小的题目还必须便于操作，便于评判方可。
如果高考有了创作传统诗的题目，笔者的建议，可供命题人参考：限题作五言绝句或是七言绝句一首；多作无效。限用《中华通韵》，不限韵目。题值5分，格律全合者，得基本分3分；格律不合，酌情扣分。有意境、有诗味者，得2分。若意境、诗味欠缺，能四句全用对仗，如《登鹳雀楼》《绝句》（杜甫）者，得2分；一联对仗，如《宿建德江》《饮湖上初晴后雨》者，得1分。
年12月27日，在教育部语言文字应用管理司“《中华通韵》研制工作总结座谈会”上，我曾建议：“《中华通韵》发布后，每年高考，应给5分的题目，《中华通韵》就会很快得到推广。”《中华通韵》已经正式出版发行，高考试卷有作诗的题目是最有效推广的办法。现在看来，为了推广《中华通韵》而在高考中有创作传统诗的题目，就显得狭隘了。提高考生的素质，却是更重要的内涵。
在考试诗赋时代的读书人数不胜数。他们熟谙格律，掌握技巧，把所用的韵书背熟，来应付科考。擅词者必然能诗。但是考试后，鲜见出现诗人词家。而古代许多没有“功名”的人，诗词成就却辉映后世。就李杜苏辛来看：李白没有参加过科举考试；杜甫参加过科举，落第；李杜纵然是诗文天才，但严重“偏科”，都不是做官的“料”。苏轼省试第二名，但是省试的第3场诗赋考试，竟然不合格；辛弃疾曾赴燕京考试，落第。也就是说，科考可以促进诗词的发展，但不是说没有经过传统诗考试或是黜落的人，就不能能成为诗词大家。
考生由童生而秀才，由秀才而举人，由举人而进士，都会作诗。然而中举后，他们当中的绝大多数人，丢弃了这块敲门砖，去搞“行政”了。清代曾官宝泉局监督的祁韵士，“亏铜案”发后，发往伊犁当差。在他的《濛池行稿》的序中，讲到了“不得已而为诗”的心态：
余少喜读史，讨论古今，未尝少倦，顾独不好为诗。通籍后始稍稍为之，然酬唱嫌其近谀，赋物又苦难肖，操觚率尔，急就为章，已辄削弃之，不复置意。……当在史局时，……益不乐为诗。厥后迁秩郎曹，劳形案牍，牵率益剧，其于诗更无暇为之。……岁乙丑，以事谪赴伊江，长途万里，一车辘辘，无可与话，乃不得不以诗自遣。
祁韵士在这里说的比较“雅”。实际上，在诸多官员看来，科举后继续作诗，“壮夫不为”，因为诗词，不能和利益挂钩，在官场上起到的作用微乎其微。
今天作诗填词，固然不能使卫星上天、潜艇入水，但是它可以使卫星上天、潜艇入水的人获得更高的品位。我国的院士们，如杨叔子、陈懋章、王玉明、丘成桐、吴硕贤，就是如此。他们的诗词，就是放在文科教授中比较，也毫不逊色。杨叔子的名言是：“一个国家，一个民族，如果没有现代科学、先进技术，一打就垮；一个国家，一个民族，没有优秀传统，没有民族人文精神，不打自垮。”信哉，斯言！
诗词创作就是优秀传统的重要组成部分，就是民族人文精神的重要组成部分。
原载《中华诗词》年第一期